Artistes : Alberto Cont, Bastien Faudon, Robinson Haas, Arthur Lambert, Isabelle Vorle

La Galerie Robet Dantec a le plaisir de présenter les dessins récents de cinq artistes, peintres et sculpteurs, réunis dans une exposition dont le titre fait directement référence à une citation du philosophe Jean-Luc Nancy. Ces cinq artistes ont en effet pour point commun de tracer des lignes – au crayon, à l’aquarelle, à la tempera voire en volume. Grâce à un protocole précis que chacun d’entre eux s’impose, les œuvres présentées donnent à voir bien plus que de simples lignes. Elles ouvrent une dimension réflexive et interrogent ce qui fait art. Est-ce simplement la lumière, la couleur, le mouvement, le rythme ou la forme ? Ce trait révélateur ne met-il pas en exergue quelque chose de plus profond, une pensée visuelle, poétique ou spirituelle, du monde ?

L’exposition débute dès le vendredi 12 septembre.

Cette exposition présente un ensemble d’installations vidéo-audio de Katherine Liberovskawa réalisées en collaboration avec Phill Niblock (1933-2024), figure majeure de l’art intermédia. À travers images projetées et nappes sonores denses, ces œuvres explorent la lenteur, la répétition et l’écoute profonde. 

Le vernissage a lieu le 2 octobre, jour qui aurait marqué le 92^e anniversaire de Phill Niblock – une manière de saluer sa mémoire et de célébrer plus de vingt ans de collaboration artistique. 

L’exposition se prolonge au-delà de Wave jusqu’au dimanche 9 novembre. 

Malus et Pépite vous ouvrent leurs portes ! Venez visiter les ateliers d’artistes et d’artisan·es de deux jeunes associations nantaises. Au rez-de-chaussée vous trouverez Pépite, l’ancien garage occupé par des artistes contemporains et des artisan·es. À l’étage, Malus investit l’appartement du garagiste dont les chambres et le salon servent d’ateliers. Les deux associations se réunissent autour d’une exposition collective à visiter dans les deux espaces. Venez discuter autour d’un verre et d’un goûter maison sur notre grande terrasse ensoleillée.

Artistes : Marie Aertz, Nathalie Bekhouche, Alix Berthelot, Simon Bousquet, Ambre Charpagne, Eugénie Faurie, Morgane Fontaine, Gaël Forcet-Moreau, Lina Goudjil, Romain Le Badezet, Agathe Perrault et Axel Plantier

Pour cellules grises, la Scroll galerie convie des artistes locaux pour une exposition manifeste autour du processus de création, dans sa richesse et sa fragilité. Des œuvres et des projets dorment dans l’atelier : labyrinthe de nos fantasmagories créatives. Avec la complicité de la set designeuse Florence Hamon, l’exposition se saisit de ces moments habituellement invisibles, ceux qui se cachent sous les bâches blafardes recouvrant les formes en sommeil lorsqu’un lieu reste vacant. 

Scénographie : Florence Hamon 

L’exposition se prolonge au-delà de Wave jusqu’au samedi 20 décembre 2025.

Sortir du Bois est un appel à projet permettant à des artistes émergent·es de bénéficier d’un financement, d’un accompagnement professionnel et d’une participation à une exposition collective. 

L’exposition débute dès le 1er septembre se prolonge au-delà de Wave jusqu’au 2 novembre 2025.

De perles et de rosées, première exposition personnelle de Tangui Le Boubennec invite les spectateur·ices à plonger au cœur d’une fable écrite par l’artiste. Elle nous raconte l’histoire de deux hommes fuyant leur entourage homophobe. Entremêlant narration, sculpture et installation, cette proposition nous fait voyager dans un univers marin & féerique. 

Vernissage le jeudi 02 octobre à la SUPER Galerie
Double exposition présentée dans le cadre du Festival FAUVES 2025.
+ exposition dans le Hall du TU-Nantes : vernissage le jeudi 09 octobre, au T.U

L’exposition Carnada Viva d’Alan Berry Rhys, artiste argentin reconnu pour ses sérigraphies éclatantes, s’installe à la galerie Quorum de Nantes. Découvrez des œuvres vibrantes où les couleurs intenses et les compositions audacieuses traduisent un dialogue entre tradition et modernité. Il invite le public à explorer son univers visuel, imprégné d’une sensibilité à la fois locale et universelle.

L’exposition se prolonge au-delà de Wave jusqu’au samedi 8 novembre 2025.

En partenariat avec l’Atelier, une déambulation sensible sur l’estran Atlantique vous est proposée dans le jardin du Passage Sainte-Croix, à la rencontre de ses habitantes, les algues, et de leurs ambassadeurs humains : récoltants -Tanguy Gauvin- , artistes -Nicolas Floc’h-, ou chercheurs -Line Le Gall-. Leurs portraits sont révélés directement sur des algues grâce à la photosynthèse, puis replacés dans leurs écosystèmes. Une promenade sonore, des podcasts et des conférences accompagnent la découverte de l’exposition. 

Avec le soutien de l’Office Français de la Biodiversité & Parc naturel marin Estuaire de la Gironde et mer des Pertuis.

L’exposition débute dès le vendredi 26 septembre et se prolonge au-delà de Wave jusqu’au dimanche 2 novembre 2025.

Cette exposition ouvre l’année culturelle du Passage Sainte-Croix sur le thème : « parole et silence ». Zhu Hong est une artiste dont l’œuvre est comme le bruissement du vent dans les feuilles ou le délicat murmure d’un crayon de bois sur le papier. Elle nous chuchote une vérité qui ne se voit pas au premier abord.

Via la photographie qu’elle utilise comme base de tous ses travaux, Zhu Hong nous invite à prendre le temps de nous émerveiller devant le tout petit, le silencieux, l’imperceptible : des gouttes d’eau sur une vitre, la beauté d’un détail d’architecture ou encore les négatifs réalisés à la main d’une histoire contemporaine de la photographie.

Zhu Hong propose au visiteur de faire un pas de côté et de changer de point de vue. Sous ses crayons, un détail se mue en une œuvre saisissante, les anges d’une architecture centenaire se transforment en un voile transparent et évanescent qui s’empare de l’espace du patio, un livre sur l’histoire de la photographie est totalement revisité en négatif pour en proposer une nouvelle lecture par le dessin. L’artiste invite à s’interroger sur l’histoire de l’art, la valeur de l’image et sa perception.

L’exposition débute dès le 20 septembre et se prolonge au-delà de Wave jusqu’au samedi 22 novembre 2025.

Artistes : Marie Batista, Adèle Candau, Jorge Concha, Marion Moana David, Violette Figueras, Jeanne Larcier, Mathieu Le Roux, Arthur Marie, Inès Miossec, Zhichao Xu

Exposition événement de la rentrée 2025, Don’t stop me now met à l’honneur les jeunes artistes tout juste diplômé·es du Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique des Beaux-Arts de Nantes. 

“Cette exposition est le fruit d’une amitié mutuelle avec l’école. Notre choix s’est porté sur des œuvres qui ont un lien intime avec la mémoire, la disparition, des affects sensibles aux souvenirs. Il y a aussi le choix des matériaux, des questions pertinentes et des réponses engagées. Nous vous invitons à découvrir cette exposition et ainsi soutenir la génération à venir.”

Béatrice Dacher et Michel Gerson, artistes, commissaires d’expositions et directeur·rice de Paradise

Pour la quatrième année consécutive, la galerie RDV et Paradise – Centre d’art contemporain s’associent à l’École des Beaux-Arts de Nantes Saint-Nazaire pour montrer la jeune création nantaise, une démarche dont la vocation est également d’accompagner les jeunes artistes dans leur insertion professionnelle.

L’exposition débute dès le mercredi 10 septembre.